Centrul de cultură George Apostu este pentru a treia oară gazda unei rezidenţe internaţionale de sculptură în lemn, intitulată Albastru, ediţie desfăşurată între 1 şi 26 iulie, când a avut loc şi expoziţia de prezentare a lucrărilor celor trei participanţi. Artiştii rezidenţi selecţionaţi pentru această ultimă ediţie sunt: Nicolae Fleissig (Franţa), Marko Vuksa (Serbia) şi Ming-Chin Tung (Taiwan). Şi, la fel ca în fiecare an, curatorul întregii rezidenţe este sculptorul Maxim Dumitraş, directorul Muzeului de Artă Comparată din Sângeorz-Băi. La sfârşit, fiecare artist a prezentat câte trei lucrări de sculptură în lemn de stejar, pe o temă bine definită – Albastru – ce vor intra în patrimoniul Centrului de Cultură George Apostu, îmbogăţind astfel ansamblul de sculpturi din patrimoniul Centrului, intitulat Grădina cu statui. De ce Albastru? Pentru că proiectul aşa a pornit acum trei ani, când Norii lui Max Dumitraş, un ciclu de sculpturi fragile şi imponderabile, se plasau într-un context cromatic marcat de preponderenţa albastrului. „Albastrul nu trebuie perceput în felul unui imperativ tematic constrângător, nici ca o constantă cromatică de neevitat în realizarea lucrărilor. Albastrul cerului băcăuan poate deveni cadrul atotcuprinzător, «aura naturală», perspectiva optimă care le armonizează și le scoate în evidență.” (Maxim Dumitraș)
După închiderea celor trei ediții de rezidență artistică de sculptură Albastru, Centrul de Cultură George Apostu are în vedere realizarea unei galerii permanente de artă plastică, numită chiar aşa: Albastru, în cadrul muzeului în aer liber al Centrului. Finanțat de către Ministerul Culturii și Identității Naționale, programul – desfăşurat sub genericul Identitate, alteritate, spirit european – are ambiţia de a crea un alt fond artistic ce va mobila un nou spațiu expozițional.
Iată câteva informaţii despre artiştii nominalizaţi.
Nicolae Fleissig (Franța). S-a născut în România, la Târgu-Mureș, în 1948. În 1973, a absolvit Universitatea de Arte din Bucureşti, secția sculptură. Trăiește în Franța, din anul 1982. A debutat cu o expoziție individuală în București, în 1973. Au urmat apoi, în cei 46 de ani de activitate, aproape 90 de expoziții individuale, în 11 țări (Franța, Luxemburg, Andorra, Spania, Belgia, Turcia, Germania, Japonia, Danemarca, SUA și România), participarea la expoziții colective și simpozioane de sculptură în 25 de țări. Peste 120 de sculpturi monumentale pot fi admirate în toate colțurile lumii. A primit Premiul Naţional Constantin Brâncuşi (2016), una dintre cele mai valoroase distincţii care se acordă în domeniul sculpturii, pentru expoziţia Versant Aleatoriu, deschisă la Muzeul Judeţean din Târgu-Jiu, în martie 2017, cu ocazia Coloviilor Brâncuşi. Marko Vuksa (Serbia). Născut în 1977, la Belgrad, este absolvent al Facultății de Arte Aplicate, din cadrul Universității de Artă din Belgrad (2001). Din 2016, este asistent la aceeaşi facultate, Departamentul Sculptură. În anul 2001, a avut și prima expoziție personală, la Zemun (Serbia). De atunci, au mai urmat alte 15 expoziții personale, în Japonia, Israel și Serbia. Participarea la circa 160 de expoziții de grup și bienale (Serbia, Muntenegru, Slovenia, România, Albania, Spania, Franța, Austria, SUA, China, Germania, Japonia) întregește imaginea dimensiunii creatoare a unui artist aflat in plină ascensiune. Marko Vuksa are 24 de sculpturi în spațiile publice din Serbia, China și Japonia. Recunoașterea performanțelor sale artistice se reflectă și în cele 12 premii obținute în Serbia și Franța. Min-Chin Tung (Taiwan). Este născut în 1980, în Ershui, Changhua, Taiwan. A obținut licența și diploma de master în cadrul Universității Naționale de Arte din Taipei, în 2005 și, respectiv, 2009. Seria sa de sculpturi uimitoare în lemn este inclusă în baza de date a Arhivelor de Artă Contemporană din Taiwan. Inființată de către Asociatia de Artă Vizuală din Taiwan, această plaformă online are drept scop promovarea, în întreaga lume, a artiștilor locali din Taiwan. Min-Chin Tung, deși un sculptor tânăr, a realizat 9 expoziții personale, toate în țara sa, a participat la 14 expozitii de grup (Taiwan, Coreea, China, Japonia) și la 11 rezidențe (China, România, Taiwan). Munca sa a fost răsplătită cu 11 premii, în Taiwan și China.. Maxim Dumitraș (România). S-a născut în 1958, la Sângeorz-Băi (Bistriţa-Năsăud). A studiat la Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca, unde a obținut masterul în sculptură. Membru în Asociația Internațională de Artă din Paris, este fondatorul Muzeului de Artă Comparată de la Sângeorz-Băi și al unui proiect unic în țară: un „sat artistic”, rezidenţa de la Dosul-Gârciului, la poalele Munților Rodnei, unde sunt invitați artişti să lucreze. Maxim Dumitraș este, rând pe rând, sculptor, pictor, fotograf, cercetător și curator. Prima expoziție personală a susținut-o în anul 1976, iar întâia sa ieșire pe plan internațional s-a petrecut în 1990, la Kraslava (Letonia). De atunci, a adunat aproape 40 de expoziții personale, peste 50 de expoziții de grup și aproximativ 80 de participări la simpozioane și bienale. Operele sale se bucură de recunoaștere națională și internațională, fiind recompensat cu numeroase premii, printre care, Premiul Național Constantin Brâncuși 2017, Premiul de Excelență George Apostu – Bacău (2010).